На площадках московского кинокластера создают кассовые кинофильмы

Современная киноинфраструктура столицы помогает съемочным группам быстрее и удобнее реализовывать самые разные проекты — от масштабных семейных сказок до коммерчески успешных блокбастеров.

За первые шесть месяцев этого года более половины самых кассовых российских фильмов были сняты с использованием возможностей московского кинокластера. Как сообщается на портале мэра и правительства столицы, речь идет о проектах, которые активно задействовали городские павильоны, съемочные площадки и другую инфраструктуру, созданную для поддержки киноиндустрии.

В список таких картин вошел фильм Дмитрия Дьяченко «Чебурашка-2», который собрал около 6 миллиардов рублей и стал одним из главных кассовых хитов периода. Также городскую киноинфраструктуру использовали в работе над «Простоквашино» Сарика Андреасяна и «Буратино» Игоря Волошина — каждая из этих лент принесла примерно по 2,4 миллиарда рублей. Еще один проект Андреасяна, «Сказка о царе Салтане», заработал более 2 миллиардов рублей.

Кроме того, в топ-10 самых успешных отечественных фильмов полугодия вошли «Домовенок Кузя – 2» с кассой около 900 миллионов рублей и «Холоп-3», собравший более 725 миллионов рублей. Такой результат показывает, что московский кинокластер не только расширяет возможности для кинематографистов, но и становится важной частью успеха крупных российских релизов.

Съемочный процесс проходил сразу на нескольких площадках, что позволило добиться более выразительной и визуально насыщенной картинки. Создатели проекта активно использовали возможности как павильонов и натурных зон кинопарка «Москино», так и городских локаций Москвы — улиц, парков и площадей. Организацию и согласование работ на всех выездных точках обеспечивала Московская кинокомиссия, благодаря чему съемки проходили слаженно и без лишних задержек.

Такой подход дал возможность органично сочетать реальные городские пространства с тщательно выстроенными декорациями и цифровыми спецэффектами. Например, отдельные эпизоды «Чебурашки-2» снимали в парке имени Юрия Лужкова, где природная среда стала естественным фоном для некоторых сцен. А для «Сказки о царе Салтане» одной из ключевых площадок стала Пушкинская площадь, позволившая передать масштаб и атмосферу сказочного действия в центре современного мегаполиса.

Особое внимание уделили созданию главных сказочных объектов. Пристани острова Гвидона, царский корабль и другие важные элементы мира фильма были изготовлены на кинозаводе «Москино» с применением технологий цифрового продакшена. Это позволило не просто построить декорации, а собрать сложную визуальную среду, в которой реальные конструкции дополнялись компьютерной графикой.

В сценах с кораблями особенно ярко проявилось сочетание практических и виртуальных решений. Около трети судна возводили в павильоне в натуральную величину, а остальную часть дорисовывали в цифровом виде. Благодаря системе трекинга все элементы точно совмещались в кадре, и зритель видел цельный объект, хотя на самом деле он был создан из нескольких технологических слоев. Такой метод делает изображение более убедительным и позволяет режиссерам свободнее работать с масштабными и фантазийными сценами.

Для создания выразительной исторической атмосферы в фильме «Холоп-3» на площадке «Дальневосточный город» были построены корабельные верфи эпохи Петра I. Эти декорации помогли воссоздать дух начала XVIII века, когда Россия активно развивала морское дело и строила новый флот. Подобная детализация делает картину более достоверной и зрелищной, позволяя зрителю буквально погрузиться в прошлое.

Съемочная группа «Буратино» выбрала площадку «Провинциальные города Европы», где архитектура в стиле Италии XIX века создала подходящий фон для сказочной истории. Благодаря тщательно подобранным локациям удалось передать европейский колорит, уют старинных улиц и атмосферу классического приключения. Такие пространства особенно важны для фильмов, в которых визуальная среда играет ключевую роль в раскрытии сюжета.

Работа над «Домовенком Кузей – 2» велась уже в современной городской среде, где в кадре можно увидеть станцию метро «Боровское шоссе», Триумфальную площадь, парк «Ходынское поле» и улицы исторического центра Москвы. Это сочетание современных и узнаваемых городских мест делает фильм ближе и понятнее зрителю, добавляя ему реалистичности и динамики. При содействии кинокомиссии были также организованы съемки на Трубной площади, Цветном бульваре, Малой и Большой Никитских улицах, а кроме того — проезд операторской платформы в общем потоке и размещение игровых автомобилей. Всё это потребовало точной координации и тщательной подготовки, чтобы сохранить безопасность движения и при этом получить яркие, живые кадры.

Москва продолжает укреплять свои позиции как один из центров современного кинопроизводства, создавая для режиссеров, продюсеров и съемочных команд условия, в которых можно не только быстро запускать проекты, но и гибко реализовывать самые сложные творческие идеи. Глава департамента культуры Алексей Фурсин подчеркнул, что для кинопроизводителя особенно важно работать в среде, где доступны технологии, инфраструктура и профессиональная поддержка на каждом этапе. Именно такую экосистему, по его словам, последовательно формирует столица.

Одним из ключевых направлений развития отрасли становится виртуальный продакшен, который уже перестал быть экспериментальной технологией и превратился в полноценный инструмент кино- и видеопроизводства. Он позволяет объединять традиционные съемочные методы с цифровыми решениями, сокращать сроки подготовки, повышать точность визуализации и расширять художественные возможности команды. Благодаря этому кинематографисты могут заранее видеть итоговую картинку и оперативно менять визуальные параметры сцены прямо во время съемок.

Согласно исследованию крупного британского консалтингового агентства, студия, работающая на территории кинозавода «Москино», вошла в пятерку лучших виртуальных продакшенов мира по количеству реализованных проектов. На ее счету уже 65 выполненных работ, что подтверждает высокий спрос на такую технологическую базу и ее востребованность в профессиональной среде. Это также свидетельствует о том, что московская инфраструктура уверенно конкурирует с ведущими международными площадками.

Центральным элементом этой системы является студия XOVP, оснащенная LED-конструкцией площадью более 300 квадратных метров. Она позволяет совмещать реальные декорации с цифровыми фонами, создавать эффект присутствия и мгновенно менять окружающее пространство в зависимости от задачи сцены. Такой подход делает производство более гибким, экономичным и зрелищным, а Москва в этом направлении закрепляет за собой статус одного из лидеров технологичного кинопроизводства.

По оценкам специалистов Московского кинокластера, уже к 2027 году около половины всех кинопроектов будут создаваться с применением этой технологии. Это показывает, насколько быстро виртуальный продакшен становится не просто модным инструментом, а важной частью современной киноиндустрии. Его внедрение меняет сам подход к съемочному процессу, делая его более гибким, экономичным и технологичным.

Особенно активно виртуальный продакшен используется при съемке сцен с движущимися автомобилями. В таких эпизодах больше не нужно перекрывать улицы, организовывать сложные выезды группы на натуру и зависеть от погоды или дорожной ситуации. Вместо этого съемочная команда работает в павильоне, где на LED-экране заранее отображается нужная локация, а в цифровую среду дополнительно интегрируются необходимые погодные эффекты, освещение, динамика движения и даже отдельные элементы окружающего пространства. Благодаря этому процесс становится безопаснее, быстрее и дает режиссеру больше контроля над кадром.

Кроме того, виртуальный продакшен открывает широкие возможности для создания фантастических миров и необычных локаций, которые почти невозможно или слишком дорого построить в реальности. С помощью этой технологии можно воссоздавать целые планеты, вымышленные города, масштабные природные явления и сложные визуальные сцены, не выходя за пределы студии. Это особенно важно для проектов, где зрителю нужно показать не просто красивую картинку, а полноценную атмосферу другого мира.

Яркий пример — работа над сериалом «Полдень», первой экранизацией фантастического детектива братьев Стругацких «Жук в муравейнике». Именно с помощью виртуального продакшена создатели смогли визуализировать планету Надежда, сделав ее убедительной и детально проработанной. Еще один пример — второй сезон сериала «Ландыши. Вторая весна», где технология помогла снять музыкальную сцену «Последний вальс»: герои танцуют на фоне звездопада, и именно цифровая среда сделала этот эпизод особенно зрелищным и эмоциональным.

Таким образом, виртуальный продакшен постепенно превращается в один из ключевых инструментов современного кино. Он не только расширяет творческие возможности режиссеров и операторов, но и позволяет создавать более сложные, выразительные и технически точные сцены, которые раньше требовали бы значительно больше времени, ресурсов и бюджета.

В этом году виртуальное производство заметно расширило свои возможности и вышло далеко за пределы съемочного павильона. Теперь на киноплатформе доступен специальный раздел с библиотекой фонов для сцен, снимаемых в движении: пользователи могут подобрать город, сезон, время суток и даже историческую эпоху. Это значительно упрощает подготовку к съемкам и помогает быстрее находить визуальные решения для самых разных проектов.

При этом для исторического кино по-прежнему остаются незаменимыми реальные декорации, которые создают подлинную атмосферу эпохи и дают актерам более убедительную среду для игры. Именно поэтому натурные площадки и тщательно воссозданные интерьеры продолжают играть ключевую роль в подобных проектах.

Сейчас в кинопарке «Москино» ведутся съемки исторической драмы «Восточная дорога», посвященной событиям IX века и формированию российской государственности. Работа идет на площадках «Палаты русских князей» и «Древнерусский город», где созданы условия, максимально приближенные к исторической реальности. Такие локации позволяют точнее передать дух времени и сделать визуальный ряд более выразительным.

Продюсер Иван Самохвалов отметил, что кинопарк дает съемочной группе не только впечатляющий масштаб и богатую фактуру, но и удобство работы без лишних затрат времени на перемещения и организационные сложности. По его словам, это особенно важно для больших исторических проектов, где каждая деталь должна работать на достоверность и художественную цельность фильма.

Еще одним заметным проектом стал исторический фильм Константина Буслова «Молодинская битва», посвященный событиям 1572 года — одной из важнейших страниц русской военной истории. Картина обращается к эпохе, когда решалась судьба страны, а масштабные сражения и политические интриги определяли будущее государства. Для съемок использовали сразу несколько площадок кинопарка: «Палаты русских князей», «Русский средневековый город» и «Соборную площадь». На этих локациях были детально воссозданы царские палаты, дом опричников и тюремные казематы, что позволило передать атмосферу XVI века с максимальной исторической достоверностью.

Создатели фильма стремились не только показать саму битву, но и погрузить зрителя в быт, уклад и напряженную обстановку той эпохи. Благодаря тщательно продуманным декорациям и историческим деталям зритель сможет ощутить дух времени и увидеть, как выглядела жизнь при дворе и в военном лагере. Премьера картины в прокате запланирована на 4 ноября следующего года.

Кроме того, в кинопарке проходили съемки исторического боевика «Шторм», рассказывающего о захвате дворца афганского лидера Хафизуллы Амина в 1979 году. Для этого проекта была построена точная копия дворца, что позволило воспроизвести место действия с высокой степенью реалистичности. По сюжету операция длится 43 минуты, и авторы фильма воссоздают ее ход в режиме реального времени, используя прием непрерывной съемки, чтобы усилить эффект присутствия и напряжение происходящего.

Такой подход делает картину особенно динамичной и зрелищной: зритель буквально следует за развитием событий без монтажных пауз и резких временных скачков. Это позволяет глубже прочувствовать сложность и опасность операции, а также оценить работу команды, сумевшей объединить историческую точность, масштабные декорации и современный кинематографический язык.

Переписанный текст:

Москва сегодня выстраивает для киноиндустрии полноценную и удобную систему поддержки, которая охватывает практически все этапы производства. Город не только помогает киногруппам с организационными вопросами, но и создает современную инфраструктуру, позволяющую снимать проекты самых разных жанров и масштабов. Это особенно важно для крупных исторических, приключенческих и фантастических картин, где требуется тщательно продуманная среда и высокий уровень технического оснащения.

Московская кинокомиссия занимается координацией взаимодействия кинопроизводителей с городскими структурами и помогает в решении вопросов, связанных с проведением съемок. Кинопарк «Москино» предлагает уже готовые натурные декорации, которые позволяют быстро и реалистично воссоздавать необходимые сцены. Кинозавод, в свою очередь, предоставляет павильоны, оснащенные технологиями виртуального продакшена, что открывает дополнительные возможности для съемок сложных эпизодов. А киноплатформа объединяет в себе различные сервисы, необходимые производителям на всех стадиях работы. Благодаря этому столица фактически предлагает полный производственный цикл — от выбора локации и согласования съемочного процесса до создания как физического, так и виртуального мира будущего фильма.

Такой подход делает Москву привлекательной площадкой для отечественных и зарубежных кинематографистов. Здесь можно не только найти подходящие локации, но и получить комплексную поддержку, которая экономит время, ресурсы и упрощает организацию съемок. Развитая инфраструктура способствует тому, что многие проекты реализуются быстрее и качественнее, а сами съемочные группы получают комфортные условия для работы.

Ранее режиссер сериала «Князь Андрей» Давид Ткебучава рассказал, что значительная часть ключевых сцен проекта была снята на натурных площадках кинопарка «Москино». По его словам, работа в этом пространстве оставила у него самые положительные впечатления. Режиссер отметил, что здесь удобно снимать, чувствуется размах территории, а количество разнообразных декораций позволяет воплощать самые разные художественные задачи.

Кинопарк «Москино» уверенно закрепляется в статусе одной из ключевых точек московского кинокластера и постепенно превращается в его центральную площадку. Этот современный кинопространственный комплекс объединяет в себе возможности для съемок, создания декораций, проведения творческих проектов и развития всей киноиндустрии столицы. Благодаря масштабной инфраструктуре и продуманной организации, здесь формируется полноценная среда для работы режиссеров, продюсеров, операторов и других специалистов отрасли.

Сегодня «Москино» играет важную роль не только как место для съемочного процесса, но и как площадка, где рождаются новые идеи, тестируются современные технологии и выстраиваются профессиональные связи. Развитие кинопарка способствует укреплению московского кинокластера в целом, делая его более конкурентоспособным и привлекательным для отечественных и зарубежных проектов. Здесь создаются условия, которые позволяют ускорять производство фильмов и сериалов, повышать качество контента и расширять творческие возможности команд.

Кроме того, кинопарк становится точкой притяжения для всех, кто связан с кино: от начинающих авторов до опытных кинематографистов. Его дальнейшее развитие открывает новые перспективы для индустрии, а сама площадка все отчетливее воспринимается как важный центр притяжения современного российского кинопроизводства. Таким образом, «Москино» не просто входит в структуру кинокластера, а фактически задает тон его развитию и усиливает позиции Москвы как одного из ведущих кинопроизводственных центров страны.